نبذة عن تخصص الفنون التشكيلية و الرسم:
ترغب في أن تكون مديرًا ثقافيًا إذا كنت مستقلاً إذا كان لديك تقارب في ريادة الأعمال ومهارات تنظيمية جيدة ، وإذا كان لديك أسلوب جيد في الكتابة والتحدث. نتوقع خريجي برامج الفن والتصميم وطلاب التصميم ونظرية الفن. أيضًا ، نود أن تكون في برنامجنا إذا كنت قادمًا من مجال الاقتصاد أو التكنولوجيا ، ولكنك مهتم بإدارة الأعمال في مجال الثقافة.

ما هو تخصص الفنون التشكيلية و الرسم:
يعتبر الفن التشكيلي من الفنون التي لها طابع موضوعي ، ويتم إنشاؤه عن طريق إعادة صياغة  ، وسيط مادي  ، ويحدد تكوينه  ، وتشكيله إلى حد كبير عن طريق الهيكل الرسمي للعمل ، وتنقسم الفنون التشكيلية إلى الفنون التمثيلية وغير التمثيلية ، وتنتمي الفنون التمثيلية إلى النحت  ، والرسم  ، والرسومات  ، والتصوير الفوتوغرافي  ، والتي تصور إنتاج الواقع البصري بشكل ثلاثي الأبعاد عن طريق النحت  ، أو ثنائي الأبعاد عن طريق الرسومات والتصوير الفوتوغرافي ، في حين أن الفنون التشكيلية غير التمثيلية تشمل الهندسة المعمارية  ، والفن التطبيقي الزخرفي  ، والتصميم الفني ، حيث نجد أن الفرق بين الفنون التمثيلية  ، والغير تمثيلية ليست مطلقة ؛ ففي الفن التطبيقي الزخرفي تستخدم الزخارف التصويرية على أوسع نطاق ، وعلى الرغم من ذلك نجد أن بعض القطع الفنية غير التمثيلية المكتملة تنتمي إلى أنواع الفن التمثيلي
التصميم بالمعنى الأوسع - بمعنى جميع الحلول الإبداعية ككل - لا غنى عنه في الاقتصاد العالمي اليوم. يتطلب تطوير وإدارة هيكل المنتج والعلاقات الوطنية والدولية للجهات الفاعلة الربحية وغير الربحية في قطاع الفن محترفين على دراية بالتصميم المعاصر والمشاهد الفنية والاتجاهات

تاريخ تخصص الفنون التشكيلية و الرسم:
وفقًا لبعض الكتاب ، فإن مفهوم فئة متميزة من الفنون الجميلة هو اختراع من أوائل الفترة الحديثة في الغرب. حدد لاري شاينر في كتابه "اختراع الفن: تاريخ ثقافي" (2003) الاختراع في القرن الثامن عشر: "كان هناك" نظام تقليدي للفنون "في الغرب قبل القرن الثامن عشر. (لا تزال الثقافات التقليدية الأخرى لها نفس في هذا النظام ، كان الفنان أو الحرفي صانعًا أو ممارسًا ماهرًا ، وكان العمل الفني نتاجًا مفيدًا للعمل الماهر ، وكان تقدير الفنون مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بدورها في بقية الحياة. " "، بعبارة أخرى ، تعني تقريبًا نفس الشيء مثل الكلمة اليونانية" تكن "، أو في اللغة الإنجليزية" مهارة "، وهو معنى استمر في عبارات مثل" فن الحرب "و" فن الحب "و" فن الطب. " يلاحظ بلانت أن مصطلح arti di disegno ، مفهوم مشابه ، ظهر في Ita في منتصف القرن السادس عشر.
ولكن يمكن القول إن العالم الكلاسيكي ، الذي بقي منه القليل جدًا من الكتابات النظرية حول الفن ، كان له في الواقع اختلافات مماثلة. أسماء الفنانين المحفوظة في المصادر الأدبية هي الرسامين والنحاتين اليونانيين ، وبدرجة أقل نحاتو الأحجار الكريمة المنقوشة. كان العديد من الأفراد في هذه المجموعات مشهورين للغاية ، وتم نسخهم وتذكرهم لقرون بعد وفاتهم. استندت عبادة العبقرية الفنية الفردية ، التي كانت جزءًا مهمًا من الأساس النظري لعصر النهضة للتمييز بين "الفنون الجميلة" والفنون الأخرى ، إلى سابقة كلاسيكية ، خاصة كما سجلها بليني الأكبر. غالبًا ما يتم توقيع بعض الأنواع الأخرى من الأشياء ، لا سيما الفخار اليوناني القديم ، من قبل صانعيها أو مالك الورشة ، وربما جزئيًا للإعلان عن منتجاتهم.
لوحة أبيلس كامباسبي ، بقلم ويليم فان هايشت ؛ ج. 1630 ؛ موريتشويس
يرجع تاريخ تراجع مفهوم "الفنون الجميلة" من قبل جورج كوبلر وآخرون إلى حوالي عام 1880. وعندما "فقد الموضة" ، وبحلول عام 1900 تقريبًا ، أصبح الفن الشعبي أيضًا يعتبر مهمًا. في الدوائر المهتمة بنظرية الفن ، تم إخراج "الفنون الجميلة" من الاستخدام بحلول عام 1920 تقريبًا من قبل دعاة التصميم الصناعي ... الذين عارضوا معيار مزدوج للحكم على الأعمال الفنية والأشياء المفيدة ". كان هذا بين المنظرين ؛ لقد استغرقت التجارة الفنية والرأي العام وقتًا أطول للحاق بالركب. ومع ذلك ، خلال الفترة نفسها من أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، كانت حركة الأسعار في سوق الفن في الاتجاه المعاكس ، حيث كانت أعمال الفنون الجميلة تتقدم كثيرًا على أعمال الفنون الزخرفية.
في التجارة الفنية ، يحتفظ المصطلح ببعض العملات للأشياء من ما قبل عام 1900 تقريبًا ويمكن استخدامه لتحديد نطاق المزادات أو أقسام دار المزادات وما شابه ذلك. يظل المصطلح قيد الاستخدام أيضًا في التعليم العالي ، ويظهر في أسماء الكليات والكليات والدورات. في العالم الناطق باللغة الإنجليزية ، يكون هذا في الغالب في أمريكا الشمالية ، ولكن الأمر نفسه ينطبق على المصطلحات المكافئة في اللغات الأوروبية الأخرى ، مثل الفنون الجميلة في الفرنسية أو أرتس بيلاس بالإسبانية.

أهمية دراسة تخصص الفنون التشكيلية والرسم:
دائماً ينظر إلى الأعمال الفنية المنتجة على أنها رسم  ، وعمارة  ، وفنون تصويرية  ، ونحت  ، وتتميز عن الأعمال التي تتضمن الكتابة  ، أو التأليف كالأدب والموسيقى ، حيث نجد أن تعريف الفن التشكيلي  ، هو النشاط الفني الذي يشمل الخزف  ، أو النحت الثلاثي الأبعاد  ، ومن أهم الأمثلة على الفنون التشكيلية الخزف .
ويقوم العاملون المبدعون في الفنون التشكيلية بالمشاركة على مبدأ المساواة إلى حد ما في الكثير من الفنون التركيبية ، كما أننا نجد أن الرسامون  ، والمهندسون  ، وحتى النحاتون يشاركون في أغلب الأوقات في إنتاج العروض المسرحية  ، والأفلام  ، وتنفيذ الزخارف للمهرجانات الشعبية ، ونجد أن اللغة استخدمت على أوسع نطاق في مجال الفنون التشكيلية وخاصة في فترات معينة  ، وأشكال فنية محددة ، ومن مميزات الفن التشكيلي المعاصر أنه كان هناك العديد من المحاولات للجمع بين أساليب الرسم  ، والموسيقى معاً على سبيل المثال الموسيقى الملونة ، ونجد أن الفنون التشكيلية تستوعب العالم كله من حيث الصور  ، ويمكن أن تقسم بنية الصورة الفنية في الفنون التشكيلية بشكل تحليلي إلى ثلاثة جوانب  ، وهي تعتبر مترابطة بشكل كبير  ، وهما التكتونية التركيبية والتعبيرية والتمثيلية ؛ فتكشف تلك الجوانب الثلاثة عن المعني الإيديولوجي والفني للعمل المنفذ

تطبيقات تخصص الفنون التشكيلية و الرسم:

• المواد الدراسية لتخصص 
• المواد التأسيسية - في الغالب من الناحية النظرية
• الفن المعاصر ومشهد التصميم ، النظام المؤسسي
• نظرة ثاقبة في مشاريع مختلفة (المعارض ، استوديوهات تصميم المهرجانات)
• تنمية مهارات الكتابة والعرض
• المهارات الخاصة بالمؤسسة ، على سبيل المثال المعرض السينمائي إدارة مسرح مهرجان
• المعرفة الاقتصادية ومهارات الإدارة
• دراسات تنظيمية
• دراسات الموضة

 

مجالات العمل لتخصص الفنون التشكيلية و الرسم: 

• مدير أو أمين أو خبير فني في معارض الفن والتصميم والمتاحف والمعاهد الثقافية
• مستشار العلاقات العامة والفنية للشركات
• مدير المشروع
• منظم الحدث أو المهرجان