Что такое специальность классической турецкой музыки:

Многоголосые музыкальные практики в Турции расширились после провозглашения республики. Под руководством Ататюрка Турция начала ориентироваться на западную музыку, чтобы использовать её мировые художественные особенности и техники. Эти шаги начали продвигаться к западной музыке через модернизацию используемых современных музыкальных инструментов, что стало основой для работы и усилий по развитию современной и популярной турецкой музыки и поднятию её на высокие уровни. Студентов отправляли за границу для изучения мировой музыки, а в страну привозили преподавателей для обучения в консерваториях, таких как Джозеф Маркс, Пол Хендерсмит, Карл Эберт и Белла Барток.

Основной инструмент турецкой музыки — тамбур. В качестве примеров других используемых инструментов можно отметить: ней, каманчу, лютню, канун, ребаб, кентавр и скрипку, которые исполняют мелодии, а также ударные инструменты, такие как колечко, тамбурин, кадам и халиля.

Классическая турецкая музыка делится на две основные категории по тематике: религиозную и нерелигиозную музыку. Религиозная музыка состоит из музыки мечети, которая зависит только от человеческого голоса, и музыки такоя, в которой используются различные инструменты. Религиозная музыка также делится на два типа: вокальную и инструментальную. Вокальная музыка более распространена, чем инструментальная, и она тесно переплетена с литературами диван. Все виды характеризуются собственными шаблонами.

В основе турецкой музыки лежит макам, и существует сотни макамов. Ритмические шаблоны, называемые "асетами", очень разнообразны. Вокальная система является отличительной чертой турецкой музыки. Суб-вокальные звуки, не встречающиеся в западной музыке, являются оригинальными элементами звуковой системы турецкой музыки. Этот режим придает турецкой музыке, с её монофоническим звучанием, неограниченное движение и богатство мелодий.

История классической турецкой музыки:

Классическая турецкая музыка, являющаяся музыкой города, потребовала много времени для формирования своих основ и проявления собственной идентичности. Самыми ранними примерами являются музыковеды и композиторы, такие как Аль-Кинди и Аль-Фараби (950-870), Сейф Аль-Дин Абд Аль-Мумин Аль-Армави (1237-1294) и Абд Аль-Кадир Аль-Мар Аль-Гали (1360-1412).

Бухуризаде Мустафа Отри Эффенди (1640-1712), представивший свои композиции в конце 17 века, считается тем, кто вывел классическую турецкую музыку на новый уровень.

Области работы для специальности турецкой музыки:

• Работа звуковым режиссером в театре

• Работа композитором нот

• Работа композитором

• Работа в команде изобразительного искусства и объединение музыки с эмоциями

• Работа преподавателем музыкального искусства в музыкальных образовательных учреждениях

• Частный музыкальный преподаватель

• Работа в учреждениях и вещательных станциях

• Работа в Министерстве культуры и туризма и многих частных учреждениях

• Певец

• Работа в арт-производственных компаниях

Лучшие университеты для изучения классической турецкой музыки в Турции:

• Университет Медипол

• Университет Окан в Стамбуле

• Университет Башкент

• Университет Залива